Julius Onahs Luce: Op zoek naar identiteit

Na Jordan Peele gebruikt ook Julius Onah het psychologische thrillergenre om in Luce zwarte identiteit te laten botsen met macht en perceptie.
Lees meer »
Na Jordan Peele gebruikt ook Julius Onah het psychologische thrillergenre om in Luce zwarte identiteit te laten botsen met macht en perceptie.
Lees meer »
De Nigeriaans-Amerikaanse actie (The Girl Is in Trouble) en sciencefiction (The Cloverfield Paradox) specialist Julius Onah werpt zich met Luce op de psychologische thriller om thema’s alszwarte identiteit en racisme aan te snijden. Het resultaat is een intrigerende mix van ambivalentie en mysterie.
Lees meer »
Julius Onahs toneeladaptatie Luce is een van de beste en slimste psychologische thrillers van het jaar. Spannend, gelaagd, ambigu en eindeloos fascinerend. Met thema’s alszwarte identiteit, familie, discriminatie, empowerment, geweld en racisme. En stevige vertolkingen van Octavia Spencer, Naomi Watts, Tim Roth en revelatie Kelvin Harrison.
Lees meer »In 1895 vinden de gebroeders Auguste en Louis Lumière de cinematograaf uit en draaien ze de allereerste films. Al doende ontdekken ze travellings, regie en montage. Cannes-directeur Thierry Frémeaux selecteerde 108 van hun films en levert snedige commentaar bij deze reis naar de oorsprong van de cinema. “A world treasure” prijst Martin Scorsese.
“I can’t help myself! I have no control over this, this evil thing inside of me, the fire, the voices, the torment.” Met M – Eine Stadt sucht Einen Mörder maakte Fritz Lang in 1931 een film over het kwaad in de mens en in de maatschappij. Een verdoken waarschuwing voor het ontluikend nazisme dat de regisseur even later zou ontvluchten.
Toen de Amerikaanse onafhankelijke filmmaker Robert Rodriguez in ’07 een fake trailer voor Tarantino’s B-filmhommage Grindhouse draaide gebeurde dat “als een cameratest, we filmden slechts de ‘money shots’ voor elk moment dat in de trailer zit”. Heel onverwacht sloeg de imaginaire actiefilm ‘Machete’ aan, meer nog dan het nochtans puike Planet Terror-segment. “Fans vroegen me ‘maakte je deze film of ga je hem maken’”, aldus Rodriguez, “en ze deden dat zo vaak en overtuigend dat Machete er wel moest komen”. Het werd een hilarisch ‘over the top’ actiespektakel, surrealistische ‘Mexploitation’ die speelt in een corrupte wereld aan beide zijden van de veelbesproken Amerikaans-Mexicaanse grens. Subversief entertainment.

De Tsjechische Nouvelle Vague, Nová Vlna, leverde eind jaren zestig experimentele, poëtisch-realistische cinema en een ‘nieuwe golf’ filmmakers op. Cineasten als Jiří Menzel, Miloš Forman en Věra Chytilová. Die laatste bleef na het neerslaan van de Praagse Lente in haar land, ook al werd haar anarchistisch meesterwerk Madeliefjes in de ban geslagen.
Lees meer »Niet zozeer de vuurgevechten maar wel de krachtige portrettering van de westernhelden, de scherpe dialogen en de meeslepende score van Elmer Bernstein maakte van John Sturges’ The Magnificent Seven een van de leukste westerns ooit gemaakt. En een van de sterkste remakes. Met dank aan Akira Kurosawa.
“Het is maar een begin, wij gaan door met de clichés!” Zo zou je, parafraserend, de herdenkingen van ’50 jaar mei ’68’ kunnen omschrijven. Want ‘analyses’ vol gemeenplaatsen creëren een karikatuur – mei ’68 als speeltuin van bourgeois-revolutionairen en dromers – en de in nostalgische melancholie gedrenkte vieringen vegen de revolutionaire woede van weleer netjes onder de mat. Gelukkig wordt ook Jean-Luc Magnerons in ’68 gedraaide ‘Mai ’68, la belle ouvrage’ op dvd uitgebracht, een documentaire die met de repressie een vergeten aspect belicht.
Een Gus Van Sant-film herken je aan de beelden. En soms alleen al aan de persfoto’s. Zoals die van Paranoid Park, zijn lowbudgetfilm met en over jongeren. De gecaste acteurs, hun lichaamshouding, de kleren, de manier waarop ze in beeld gebracht zijn: alles draagt de Van Sant stempel. Ook de locatie: Portland. Kortom, een nieuwe trip (met skaters i.p.v. illegale Mexicanen) in het vertrouwde universum van debuutfilm Mala Noche.